BİLGİ’de Sanat ve Kültür Yönetimi Bölümü’nde okumak

Yaratıcılığı yöneticilik bilgi ve becerileriyle birleştirerek kültür ve sanat sektörüne yön verecek profesyoneller ve kültür girişimcileri yetiştirmeyi amaçlayan BİLGİ Sanat ve Kültür Yönetimi Bölümü, “Sanat ve Kültür Yönetimi Lisans Programı” ve “Sahne ve Gösteri Sanatları Yönetimi Lisans Programı” olmak üzere iki ayrı program sunuyor.

Sanat ve Kültür Yönetimi Programı

Sanat ve Kültür Yönetimi Programı, mezunlarına ve öğrencilerine sanatın her dalında ve kültür ile ilgili her alanda yöneticilik için gereken bilgi, beceri ve deneyimi kazandırmayı amaçlıyor. Sanatsal etkinliklerin organizasyonundan kültürel mirasın korunmasına, galeriler, müzayede evleri ve performans mekânlarının işleyişinden müzelerin geliştirilmesine, kültürle ilgili kamu kuruluşları ve belediyelerden sivil toplum kuruluşlarına kadar yaygın bir faaliyet ve çalışma alanında uzmanlık geliştirmeyi hedefliyor.

Bölüm, Türkiye'de alanında öncü olması ve uluslararası bağlantıları kadar sektörle olan güçlü bağları, teoriyle pratik arasındaki dengeli eğitim programı ve aktif mezun ağı sayesinde öğrencilere henüz öğrenimlerini sürdürürken profesyonel deneyim kazanma olanağı sunmasıyla öne çıkıyor.

Öğrencilere üniversitede geçirdikleri zaman içerisinde kültür ve sanatın tarihi, felsefesi ve sosyolojisiyle birlikte yöneticilik, ekonomi, girişimcilik ve yenilikçilik alanlarında öğrenim ve deneyim olanakları sunuluyor.

Programın mezunları önde gelen kültür kurumlarında ve aktif etkinlik organizasyonlarında yönetici olarak çalışmanın yanı sıra sektördeki ve alandaki boşlukları iyi değerlendirerek kendi kültür ve sanat girişimlerini kurdular ve bu girişimleri halen başarıyla sürdürüyorlar.

Sahne ve Gösteri Sanatları Yönetimi Programı

Sahne ve Gösteri Sanatları Yönetimi Programı’nda eğitim, çağdaş performans sanatlarında sahne üstü, arkası ve yönetimini kapsayacak şekilde bütüncül olarak yapılandırılıyor. Program, sahne alanında geleceğin profesyonel yaratıcı, tasarımcı, teknik ve idari ekiplerine disiplinlerarası bir yaklaşımla eğitim imkânı sunuyor.

Program yönetim, sahne arkası, tiyatronun teknik ögeleri ve tasarımına odaklanan “Sahne ve Gösteri Sanatları Yönetimi” ve sahne üzeri tiyatro, dans ve performansa odaklanan “Sahne Sanatları Alanı” olmak üzere iki ayrı alana ayrılıyor ve her iki alan da öğrencilerini yetenek sınavıyla seçiyor.

Sahne ve Gösteri Sanatları Yönetimi Alanı, öğrencilere sahne ve gösteri sanatları eserlerini ve festival, fuar, defile, etkinlik gibi yaratıcı sektör organizasyonlarını hayata geçirmeyi sağlayan yönetim ve prodüksiyon donanımını kazandırmayı hedefliyor. Tiyatro, dans, opera, müzikal, performans sanatları ve müzik alanındaki kurum ve girişimlerin işleyişi hakkında öğrencilere kazandırdığı teorik formasyonu, alan uygulamaları ve staj deneyimi ile bütünleştiriyor.  Öğrencilere, ilgi ve yeteneklerine göre kendilerini geliştirmek istedikleri alanı netleştirebilecekleri bir program içerisinde sahne amirliğinden ışık tasarımına, finans ve fonlamadan menajerliğe, performans incelemelerinden festival prodüksiyonuna uzanan bir ders yelpazesi sunuluyor.

Sahne Sanatları Alanı ise sahne üstüne bedensel performans odaklı bakış açısıyla yaklaşarak performansçı, tiyatrocu, dansçı adaylarının teorik ve pratik açılardan çağdaş sahneleme becerileriyle donanmalarını ve hem var olan sanatsal sahne ekiplerine dâhil olabilecek hem kendi sanatsal projelerini gerçekleştirebilecek yetkinliğe erişmelerini hedefliyor.

Alan, çağdaş danstan oyunculuk tekniklerine, deneysel tiyatrodan kamera önü oyunculuğa, çağdaş tiyatrodan dans kompozisyonuna uzanan ders seçeneklerinin yanı sıra, Beden Odaklı Sanat Atölyeleri ve çeşitli etkinliklerle adayların gelişimini müfredat dışında da desteklemeyi sürdürüyor.

Ayrıca her iki alanın öğrencileri öğrenim süreçlerinde her yıl bir arada çalışarak çağdaş gösteri sanatları alanında çeşitli etkinlikler gerçekleştiriyor.

Türkiye’de alanının öncü programı olarak kurulan Sahne ve Gösteri Sanatları Yönetimi Programı’nın mezunları sahne ve gösteri sanatları alanında köklü kurumlarda çalışıyor, kendi festival ve etkinlik markalarını hayata geçirerek bilinen etkinliklere imza atıyorlar. Mezunlar, kendi sahne ekiplerini kurarak çağdaş sahnede yeni modeller oluşturuyor; tanınan ve tercih edilen sahne ve sinema oyuncuları olarak kariyerlerine devam ediyorlar. Prodüksiyon sorumlusu olarak uluslararası alanda çalışıyor, yurtdışındaki önde gelen kurumlarda stajlarına ve lisansüstü eğitimlerine kabul ediliyorlar. Kısacası mezunlar, hem sektörde hem de eğitim ve akademi alanında birbirini bütünleyen ve destekleyen geniş bir ağ oluşturuyorlar.